Om Shrestha作为唐卡艺术家的旅程可谓非同寻常。他于1973年出生在Ramechhap宁静的山丘上,与世世代代继承这一神圣艺术的喇嘛和塔芒艺术家不同,他并非生来就注定要从事这一神圣的艺术。然而,当他在一位唐卡画家的家中担任厨师时,命运发生了变化。在厨房工作的节奏中,Om发现自己无法抗拒地被唐卡艺术的鲜艳色彩和复杂的几何形状所吸引。在忙里偷闲的时刻,他会研究这些画,在脑海中描绘它们的线条,自学一门将成为他人生使命的手艺的基础知识。他的道路是非传统的,但他的决心是绝对的。
离开Ramechhap前往加德满都,Om寻找能够磨练他天赋的大师。每位导师都为自己的技能增添了新的维度——比例、象征、画笔和颜料的精致舞蹈。但唐卡艺术的巅峰,24k金箔的应用,仍然难以捉摸,技术和学习机会留给那些负担得起高昂学费的人。奥姆和他的妻子并没有被吓倒,他们做出了不可思议的牺牲:她提供了1.5托拉自己的黄金首饰作为抵押品,以确保他的训练。这种信仰行为成为了他职业生涯的转折点,使他能够掌握现在定义他的作品的纯金绘制技术。
对于Om来说,没有分享的艺术是不完整的。多年来,他培养了500多名学生,打破了传统知识保守的模式。作为创新者,他引入了一种革命性的教学模式:为学徒支付1500尼泊尔卢比的第一张完成的唐卡,然后将其出售以资助进一步的培训。这个系统不仅培养了新的人才,还围绕他的手艺编织了一个自我维持的生态系统。他的影响力超越了工作室——作为CTEVT认证的唐卡绘画培训师,他与尼泊尔政府合作保护这一遗产,在拉梅恰普领导了8-9个社区项目,以确保艺术在他的祖国蓬勃发展。
如今,Om的遗产由他的儿子Suman Shrestha继承,他是一名25岁的艺术家,在父亲的指导下攻读学士学位。他们的合作体现了一种微妙的平衡——既尊重古老的技术,又拥抱现代的机会。三年前,奥姆迈出了大胆的一步,在巴克塔普尔开设了自己的工作室,从依赖经销商转向直接与收藏家接触。他们共同展望了唐卡艺术超越国界的未来,利用Wheel Technology和Lunzi ART等平台在全球范围内分享他们的作品。对于奥姆来说,曼荼罗仍然是他修行的核心,象征着团结、耐心和创造的无限循环。
Om Shrestha的故事证明了毅力的力量。从厨师简陋的住处到大师的工作室,他的生活反映了他所画的唐卡——层次分明、明亮而富有意义。他不仅是一位艺术家,更是文化的守护者,是传统与现代之间的桥梁。通过他的双手,喜马拉雅山的神圣艺术找到了新的生命,通过他的教导,它的火焰得以传递。用他自己的话说:“唐卡不仅仅是颜料和布料。它是一种可见的祈祷。”




